e는 반복적인 작업에만 초점을 맞춘 근무일의 좌절로부터 작업 수업을 자유롭게 하고, 처음부터 끝까지 창의적인 과정에 직접 참여할 수 있는 공예 기반 제조의 즐거움을 제공할 필요가 있었다. 핀란드에서 헬싱키의 이상주의 예술가 식민지는 영국 고딕 부흥과 유사한 국가 낭만주의 양식으로 활동한 헤르만 게셀리우스, 아르마스 린드그렌, 엘리엘 사리넨에 의해 설계되었다. 스웨덴의 예술가 칼 라르손과 카린 베르쾨외 라르손은 그들의 집을 디자인할 때 예술과 공예 운동에 영감을 받았다. 스코틀랜드에서 예술과 공예 운동의 시작은 제임스 밸런타인 (1808–1877)에 의해 개척된 1850년대의 스테인드글라스 부흥이었다. 그의 주요 작품들은 던펌린 수도원의 좋은 서쪽 창문과 세인트루이스의 계획을 포함한다.
에든버러의 자일스 대성당입니다. 글래스고에서 다니엘 코티어(1838-1891)가 개척했으며, 윌리엄 모리스, https://search.naver.com/search.naver?query=부산가죽공방 포드 매독스 브라운, 존 러스킨의 영향을 받았다.각각 숙련된 예술가들의 계급과 전체적으로 많은 지식인 계층에서 온 많은 개종자들이 운동의 아이디어를 펼치는데 도움을 주었다. 1919년 발터 그로피우스에 의해 설립된 바우하우스는 1933년에 문을 닫기 전에 학교를 이전하도록 압력을 가했던 사회주의적 성향을 보였다. 예술과 공예 운동의 주머니들은 20세기 중반까지 사람들과 집단적인 창조적 기업들 사이에서 살아남았다.예술과 공예의 미학은 관련 매체와 장소에 따라 매우 다양하지만, 자연의 이미지와 중세 예술의 형태, 특히 19세기 중반 유럽과 북아메리카에서 부흥을 누린 고딕 양식에 의해 가장 두드러지게 영향을 받았다. 아이들을 바쁘게 하고 계절 내내 배우도록 하기 위해 아이들과 함께 이러한 재미있는 교육적 휴일 행동을 시도해 보세요. 농촌 지역에 기반을 둔 예술과 공예 제작자들은 각각 공예 전통을 되살리고 지역 사람들을 위한 고용을 창출했다.직접 창조하는 것의 즐겁고 치료적인 가치를 알고 있기 때문에, 우리는 호주에서 모든 연령과 능력 범위의 예술가들을 위 부산가죽공방 한 양질의 예술품을 온라인으로 홍보하기 위해 노력해왔다. 1861년, 모리스는 가구와 장식품을 상업적으로 만들기 시작했고, 그의 디자인을 중세 양식을 모델로 하고 대담한 형태와 강력한 색상을 사용했다. 그의 패턴은 식물과 동물군에 기반을 두었고, 그의 제품들은 영국 시골의 토착 전통에서 영감을 받았다. 일부는 재료와 장인의 작품에 대한 찬란한 것을 보여주기 위해 의도적으로 완성되지 않은 채 방치되어 시골풍을 연출했다. 모리스는 자연과 형태의 용이성을 강조하면서 모든 예술을 집의 장식 안에 통합하려고 노력했다.예술과 공예 운동에서 필수적인 결정인 루이스 포먼 데이는 다시 조사 위원회에 제출한 반대 보고서에서 특별한 견해를 취했고, 재료에서 직접 일함으로써 디자인을 교육하는 정통성에 반대하여 디자인의 원칙을 더 강조해야 한다고 주장했다. 그럼에도 불구하고, 예술과 공예 정신은 영국의 예술 학교에 완전히 스며들었고, 예술 훈련의 역사가인 스튜어트 맥도널드의 관점에서 2차 세계 대전 이후까지 지속되었다. 1862년 런던에서 열린 국제 전시회에서 모리스의 작품들이 전시되면서 모리스의 디자인은 곧 인기를 끌게 되었다.각각의 주거와 생산에 대한 더 단순하고 높은 패션을 위해 이전의, 특히 중세 시대를 바라보면서, 모리스는 주로 소규모 작업장에 기반을 둔 제조 시스템으로의 회귀를 주장했다. 미국의 장인 또는 장인 유형이라는 용어는 때때로 미국의 아르누보와 아르데코의 지배적인 시대 또는 대략 1910년부터 1925년까지의 간격 사이에 유행했던 건축, 인테리어, 장식 예술의 패션을 나타내기 위해 사용된다. 이 운동은 특히 칼로 숍, 페와빅 도자기, 룩우드 도자기, 티파니 스튜디오와 같은 성공적인 기업을 기반으로 하고 운영하거나 고용된 장인, 디자이너, 기업가와 같은 여성들을 위해 개방한 숙련된 대안들에 주목했다.우리의 공예는 관찰하기 쉬운 가이드가 있고, 그것을 유지하기 위해 우리는 각 출판물의 시작 부분에 각 프로젝트에서 사용되는 미술품과 공예품을 항목화한다.
Arty Crafty Kids의 신속한 준비 없는 파트와 크래프트 아이디어 및 학습 자료에 영감을 받으십시오. 아메리칸 크래프트(American Craft)는 방갈로와 관련된 아트 앤 크래프트에서 영감을 받은 집을 가리키는 말로 자주 쓰인다. 미션 스타일 또는 미션 가구는 정기적으로 사용되며, 원래는 1894년 A.J. 포브스가 산 프란치스코스 스웨덴 보르지안 교회를 위해 만든 의자를 설명하기 위한 것이었지만, 1898년 뉴욕 가구 생산자 조셉 맥휴가 쉬운 가구를 언급하면서 대중화했다.
