음악이 순수한 선택의 의도적인 결과인지 아니면 진화의 부산물인지에 대한 논쟁의 비교 가능한 원천이 둘러싸고 있다.
가장 초기의 영향력 있는 개념은 1871년 찰스 다윈에 의해 제안되었는데, 그는 음악이 성적 선택의 유형으로, 아마도 짝짓기 호출을 통해 생겨났다고 말했다. 다윈의 독창적인 관점은 21세기에 많은 학생들이 이러한 추측을 발전시키고 홍보했음에도 불구하고 다른 성적 선택 전략과의 불일치로 인해 많은 비판을 받았다.학생들은 음악이 몇 가지 특정한 요소들에 의해 정의된다는 것에 동의하지만, 그들의 정확한 정의에 대한 합의는 없다. 음악의 창작은 https://www.nytimes.com/search?dropmab=true&query=잠실노래방알바 종종 음악적 구성, 음악적 즉흥성, 음악적 효율성으로 나뉘지만 주제 자체는 튜토리얼 학문, 비평, 철학, 그리고 심리학으로 확장된다. 음악은 인간의 목소리를 포함한 광범위한 악기를 사용하여 연주되거나 즉흥적으로 연주될 수 있다.
서양 이외의 음악에 대한 여러 가지 음악 분류가 있는데, 그 중 많은 것들이 음악의 정의에 대한 논쟁에 휘말려 있다.
그 중 가장 큰 것은 클래식 음악(또는 예술 작품 음악)과 대중 음악(또는 비지니스 음악) 사이의 구분이다. 일부 장르는 이 두 가지 큰 분류 중 하나(예: 피플 뮤직, 월드 뮤직 또는 재즈 관련 음악)에 깔끔하게 들어맞지 않는다.그것은 또한 음악적 미학과 음악적 감정을 위한 두뇌 기반에 점점 더 관심을 가지고 있다.
이 주제는 기능적 자기공명영상, 두개간자기자극, 자기뇌조영술, 뇌뇌전술, 양전자방출단층촬영술과 같은 방법을 사용하여 뇌의 직접적인 관찰에 의존하는 것으로 구별된다. 얼마 전에 우리는 우리의 음악을 레코드, 라디오 카세트, 디스크, MP3 게이머들에게 저장했다.그는 자신이 완전히 거주하고 있지 않다는 우울함에서 벗어났을 뿐만 아니라, 당신이 이유를 대는 것을 받아들이고 발견했습니다. 기본 잠실노래방알바 적으로, 머무르는 것은 오로지 나이에 달하지만, 당신의 삶과 함께 그것을 만드는 것은 전적으로 당신만큼 많다. 그리고 그것은 위압적일 수도 있지만, 파라눌은 여기서 그것을 완전히 받아들였습니다. 더 선샤인에 가까운 클라이맥스는 내가 유일하게 희망할 수 있는 것에 대한 궁극적이고, 영험한 전송을 우리에게 제공하기 위해 천국의 페이드아웃 선택을 하기 전에 몇 초 만에 희박한 것과 밀도가 높은 것 사이를 뛰어다닌다.그러나 지금까지 견해가 정리된 철학자들은 음악의 철학자로서 말하고 있지 않았다. 음악은 그들 자신의 고유한 문구, 관찰할 수 있는 효과, 춤, 정신적 의식, 축제 의식과의 연관성, 문구와의 동맹, 또는 다른 음악적 고려로 그들을 매료시켰다. 다양한 종류의 음악에 대한 인식을 제외하고, 발견되는 유일한 빈번한 분모는 감정적인 삶에 대한 그것의 언급을 인정하는 것이며, 여기서, 확실히, 움직이는 예술의 문제적인 에너지이다. 다양한 음악적 관심사는 인간 환경과의 관계와 관련된 음악에 대한 “상황론적” 설명의 존재이다. 음악의 역사는 주로 종교, 해군, 궁정 등 모든 종류의 의식과 의식에서 보조적으로 연주되는 것에 대한 설명이다.그러나 소리와 기본 동작을 연결하려는 시도가 있었지만 진동을 전제로 한 음높이 계산은 진행되지 않았다. 여성들은 또한 오케스트라 지휘, 음악 비평/음악 저널리즘, 음악 제작, 음향 공학에서 과소 대표된다. 여성들은 19세기에 작곡을 거부당했고, 여성 음악학자들은 거의 없지만, 여성들은 음악 교육에 관심을 갖게 되었다… 19세기 후반과 20세기에 적절하게 소녀들이 지배했던 수준으로. 이 학제간 주제는 마음속의 언어와 음악 사이의 유사성 때문에 문제를 조사한다.
생물학적으로 영감을 받은 계산 방식은 신경망 및 진화 애플리케이션과 유사하게 연구에 포함되는 경우가 많다. 이 주제는 음악적 지식이 어떻게 표현되고, 저장되고, 인식되고, 수행되고, 생성되는지를 모델링하고자 한다.
그가 어떻게 출신인지에 대한 부분적인 연설은 성공을 동전을 만드는 것과 동일시하고 명시된 그룹을 떠나는 것으로 세뇌되고 있다 – 그가 도덕적 지위보다 더 크게 운전하는 종류의 차에서 사람의 가격이 측정되는 정도까지. 테라스 마틴이 공동 작곡한 재즈 사운드에 켄드릭은 예술가로서 그리고 남자로서 자신의 가치를 되찾는다. 즉흥적인 유형의 악기는 모험적인 모험과 보컬 케이던스가 결합되어 황홀한 소닉 콤바인을 만듭니다 – 내가 진정으로 검토한 전체 앨범보다 더 세련된 느낌의 2분 인터루션 – 헴. 우리는 켄드릭이 절망과 싸우고 자기애와 싸우는 것을 발견한다
